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15 überraschende Fakten über WarGames

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In den späten 1970er Jahren hatten zwei Drehbuchautoren eine Idee über ein frühreifes junges Genie und ein älteres Genie, die als sein Mentor dienen sollten, und beschlossen, einige Nachforschungen anzustellen, um daraus eine Geschichte zu machen. Das führte sie in die aufkeimende neue Welt des Personal Computing und Hacking inmitten des Kalten Krieges in Amerika. Diese neue Welt, gepaart mit der ursprünglichen Idee, wurdeKriegs Spiele.

Obwohl es 35 Jahre nach seiner ursprünglichen Veröffentlichung von 1983 ein Klassiker bleibt, war der Weg zur großen Leinwand ein harter Weg fürKriegs Spiele. Nachdem es eine Weile gedauert hatte, bis die ursprüngliche Idee zum endgültigen Film wurde, sah sich die Produktion mit Studio-Managern konfrontiert, die einfach nicht verstanden, was sie zu tun versuchten, Sorgen über eine unglaubwürdige Handlung, entlassene und wieder eingestellte Autoren und einen Regisseurwechsel Tage in die Dreharbeiten. Letztendlich produzierten jedoch eine talentierte Besetzung und Crew – darunter die Breakout-Stars Matthew Broderick und Ally Sheedy – einen Hit-Thriller, der mehr als ein Vierteljahrhundert nach seiner Veröffentlichung sowohl beliebt als auch einflussreich ist.

Also, um seinen 35. Geburtstag zu feiern, wer sind 15 Dinge, von denen Sie vielleicht nichts wissen?Kriegs Spiele.

1. DIE URSPRÜNGLICHE IDEE GEHT NICHT UM COMPUTER ODER HACKING.

Bevor es zu einer Geschichte wurde, die den Aufstieg von Hackern und Personal Computing mit den anhaltenden Bedrohungen des Kalten Krieges verschmolz,Kriegs Spielehieß eine IdeeDas Genie. Es begann, als Co-Autor Lawrence Lasker eine Fernsehdokumentation sah, in der Stephen Hawking zu sehen war. Lasker war fasziniert von der Idee, dass Hawkings Arbeit ihn dazu bringen könnte, im Wesentlichen alle Geheimnisse des Universums zu lösen, aber seine ALS könnte ihn daran hindern, dieses Wissen zu teilen. Lasker sah eine Gelegenheit für eine Geschichte, die ein Hawking-ähnliches älteres Genie im Rollstuhl mit einem frühreifen Teenager-Genie verbindet, der immer noch nach seinem Platz in der Welt sucht, und brachte diese Idee zu Walter F. Parkes, einem alten College-Mitbewohner.

„Ich fand die missliche Lage, in der sich Hawking befand, faszinierend – dass er eines Tages die einheitliche Feldtheorie herausfinden und aufgrund seiner progressiven ALS niemandem davon erzählen könnte“, sagte LaskerVERDRAHTET. »Also gab es die Idee, dass er einen Nachfolger brauchen würde. Und wer wäre das? Vielleicht dieses Kind, ein jugendlicher Straftäter, dessen Problem darin bestand, dass niemand merkte, dass er zu schlau für seine Umgebung war. Das hat bei Walter Anklang gefunden. Also sagte ich, lass uns mit den Leuten darüber reden, wie ein Kind in Schwierigkeiten geraten und von einem klugen Wissenschaftler entdeckt werden kann und es von dort aus annimmt.“

Mit dem Segen des ausführenden Produzenten Leonard Goldberg, der von der Idee fasziniert war, begannen Lasker und Parkes 1979 eine Forschungsphase, die sie schließlich zum Futuristen Peter Schwartz am Stanford Research Institute führte. Nachdem Schwartz die Idee der Geschichte gehört hatte, stellte er eine Verbindung zwischen brillanten jungen Kindern her, die Computerspiele spielten und mit Hacking experimentierten, und intelligenten Erwachsenen, die in Umgebungen wie NORAD arbeiteten und auf Radarbildschirme und Raketenzieldisplays schauten. Das führte Lasker und Parkes auf einen neuen Forschungsweg, der letztendlich auch den Aufstieg von Heimcomputern einschloss. Nach ein paar verschiedenen Permutationen wurde die Geschichte, die letztendlich wurdeKriegs Spielewurde geboren.

2. ECHTE FRÜHE HACKER, DIE ALS MODELLE FÜR DAVID LIGHTMAN gedient haben.

Nachdem sie überzeugt waren, dass die Welt der Computer und des Hackens eine großartige Möglichkeit sein würde, ihr junges Genie in die Art von Schwierigkeiten zu bringen, die einen Film antreiben würden, begannen Lasker und Parkes, die Welt des Hackings und der Telefonphreaks zu erforschen, und berieten sich schließlich mit Real -Life Hacker im Film. Dazu gehörten John „Captain Crunch“ Draper, der entdeckte, dass eine als Preis in einer Müslischachtel verschenkte Pfeife dazu verwendet werden konnte, eine Telefonleitung zu aktivieren, wodurch er kostenlos telefonierte, und David Scott Lewis, der seine Tage damit verbrachte, Wege zu finden rund um damals primitive Computersicherheitsmaßnahmen.



„Das Hacken war damals einfach“, sagte Lewis. »Es gab, wenn überhaupt, nur wenige Sicherheitsmaßnahmen. Es waren hauptsächlich Hacker gegen Auditing-Typen. Da fällt mir das Computer Security Institute ein. Ich würde alle ihre Materialien lesen und konnte leicht Wege finden, ihre Gegenmaßnahmen zu umgehen. Der Teil im Film, in dem David Lightman die Bibliothek durchsucht, um Falkens Hintertür-Passwort ‚Joshua‘ zu finden, ist eindeutig ein Hinweis auf viele meiner Possen.“

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Lasker und Parkes ließen die Tricks, die sie von diesen Hackern gelernt hatten – einschließlich der Idee am Ende des Films, die Anzahl der Spieler in Joshuas Tic-Tac-Toe-Spiel auf „Null“ zu setzen – in den Film einfließen und bildeten so David Lightman.

3. Dr. FALKEN BASIERT AUF STEPHEN HAWKING UND WERDE VON JOHN LENNON GESPIELT.

Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc.

Auch als sich die Geschichte von einem Film über ein älteres Genie, das seine Weisheit an einen jungen Schützling weitergab, zu einem Film über einen jugendlichen Hacker entwickelte, der versehentlich den Globalen Thermonuklearen Krieg spielte, hielten Lasker und Parkes an der Idee fest, dass der Dr. Stephen Falken-Charakter sein würde basiert stark auf Stephen Hawking. Sie stellten sich ihn als sterbendes Genie vor, das immer noch an ein paar Geheimnissen festhält, und schrieben sogar die Figur so, dass sie einen motorisierten Rollstuhl benutzt. Bei der Überlegung, wen sie besetzen könnten, um diese Art von mythischer Persönlichkeit zu spielen, hatten Lasker und Parkes eine sehr klare Idee: John Lennon, den Parkes als eine Art „spirituellen Cousin“ von Hawking beschrieb. Dieser Plan musste natürlich beiseite gelegt werden, als Lennon am 8. Dezember 1980 von Mark David Chapman erschossen wurde.

„Und über David Geffen hatten wir mit John Lennon kommuniziert und er war an der Rolle interessiert“, erinnert sich Lasker. „Ich habe die erste Szene geschrieben, in der wir Hawking – Falken – im Film treffen. In unserem zweiten Entwurf war er Astrophysiker. Ich starrte auf das Cover der November-Ausgabe 1980 vonEsquire, mit Lennon auf dem Cover und beschrieb sein Gesicht, als ein Freund von mir – ein kleiner Idiot – anrief und sagte: 'Du musst einen neuen Falken finden.''

Die Rolle des Dr. Falken ging schließlich an den erfahrenen englischen Schauspieler John Wood. Was den Rollstuhl angeht: Ursprünglicher Regisseur Martin Brest hat die Idee aufgegeben, weil er dachte, einen berühmten Wissenschaftler in einem motorisierten Rollstuhl in den Kriegsraumszenen zu haben, würde das Publikum daran erinnern remindDr. Seltsame Liebeein bisschen zu viel.

4. STUDIOS HABEN ES NICHT VERSTANDEN.

Nach ihrer langen Recherche- und Schreibphase übergaben Lasker und Parkes ihr Drehbuch an Goldberg, der mit dem Einkaufen begannKriegs Spieleherum zu den Studios. Der Empfang war zunächst eher abweisend, da sich die Führungskräfte nicht ganz sicher waren, wie plausibel die Geschichte, die sie lasen, tatsächlich war.

'Niemand schien es zu verstehen', sagte Goldberg. „Sie haben die Technologie nicht verstanden. Sie sagten: „Ist das Science-Fiction?“ Ich sagte: „Nein, nein, das ist keine Science-Fiction. Es ist wahrscheinlich eine wissenschaftliche Tatsache. Der einzige positive Empfang, den ich bekam, war bei United Artists/MGM.“

Also stimmten United Artists zu, das Projekt zu übernehmen und wollten Martin Brest – immer noch heiß von seinem Breakout-FilmMit Stil gehen(1979) – Regie führen. Brest mochte das Drehbuch und nahm den Job an, aber das würde bald ein neues Problem für die Produktion schaffen.

5. EIN ECHTER NACHRICHTENBERICHT ÜBERZEUGTE DIE SCHRIFTSTELLER, DASS IHRE GESCHICHTE GLAUBEN WAR.

Noch bevor Studio-Manager ihre Skepsis gegenüber der Technologie geäußert haben, die inKriegs Spiele, Parkes und Lasker selbst hatten Fragen zur Plausibilität ihrer eigenen Geschichte. Laut Lasker wurde Parkes eines Tages entmutigt, während sie an dem Drehbuch arbeiteten, und fragte sich laut, ob jemand ihre Geschichte über das gesamte US-Militär kaufen würde, das von einem Kind getäuscht wurde, das versuchte, ein Computerspiel zu spielen. In diesem Moment schaltete Lasker die Nachrichten ein und hörte, wie Walter Cronkite einen Bericht über die Vereinigten Staaten vorlas, die glaubten, dass sie von der Sowjetunion nuklear angegriffen würden, nur weil sich noch ein Simulationsband in einer Maschine befand.

„Ich habe den Fernseher ausgeschaltet und gesagt: ‚Komm, lass uns weiterarbeiten‘“, erinnert sich Lasker.

6. ES WECHSELTE DIREKTOREN NACH NUR ZWEI WOCHEN DREHARBEITEN.

Als Martin Brest als Regisseur eingestellt wurdeKriegs Spiele, begann er sofort mit Lasker und Parkes einen neuen Entwurf des Drehbuchs zu entwickeln, doch es kam bald zu tonalen Auseinandersetzungen. Brest stellte sich den Film eher als düsteren Thriller und weniger als lustiges Hacker-Abenteuer vor, etwas, das sich sowohl in den Drehbüchern als auch in den Aufnahmen widerspiegelte, die er an das Studio lieferte deliveredKriegs Spielebegann endlich zu schießen. Obwohl er den Kampf um das Drehbuch zu gewinnen schien, war Brests Filmmaterial nicht das, was das Studio wollte.

„Das Studio war mit dem Film, den sie sahen, nicht zufrieden“, sagte Goldberg. „Sie dachten, es sei ziemlich einfach, nicht sehr aufregend, und ich habe es Marty erzählt. Ich sagte ‚Schau, das Studio ist nicht glücklich‘. Schließlich sagte das Studio ‚Wir wollen, dass er ersetzt wird‘. Ich war ziemlich verblüfft. Das passiert im Filmgeschäft nicht oft. Bei mir ist das noch nie passiert.'

Die jungen Stars des Films, Matthew Broderick und Ally Sheedy, waren von der Nachricht erschüttert, nachdem Brest mit ihnen spazieren gegangen war und ihnen gesagt hatte, dass er die Produktion verlassen würde. Beide machten sich Sorgen, dass sie ersetzt werden würden (laut Broderick waren es andere Nebenrollen), aber Brest blieb ruhig und versicherte ihnen, dass sie ihre Jobs behalten und trotzdem einen guten Film haben würden. Tage später John Badham (Saturday Night Fever) wurde mit der Regie des Films beauftragt. Was Brest anging, er landete auf den Füßen. Sein nächster Film war der riesige Comedy-HitBeverly Hills Polizist, mit Eddie Murphy.

Laut Badham sind im Film mindestens zwei Beiträge aus Brests Drehtagen erhalten geblieben: die Szene, in der David zwei befreundete Computer-Nerds besucht, um um Rat zu fragen, und die Szene, in der David an einem Münztelefon anhält, nachdem er sich aus NORAD geschlichen hat.

7. DIE URSPRÜNGLICHEN SCHRIFTSTELLER WURDEN GEFASST UND DANN WIEDER EINGESTELLT.

Während Brest seine Version von . entwickelteKriegs Spiele, seine Vision für den Film kollidierte häufig mit der von Lasker und Parkes, die einen helleren Ton wünschten. Dies führte zu häufigen Auseinandersetzungen über Story Points, als die Autoren einen zweiten Entwurf erstellten, bis eines Tages ein Telefongespräch nicht mit einem Streit endete, sondern Brest Lasker und Parkes sagte, sie sollten die Dinge einfach auf ihre Art ausprobieren. Sobald er auflegte, wusste Parkes, dass etwas nicht stimmte.

„Wenn sie nicht mit uns kämpfen, werden wir gefeuert“, erinnerte er sich. 'Und tatsächlich, ungefähr eine halbe Stunde später bekamen wir den Anruf von unserem Agenten, der sagte, dass wir nicht mehr beteiligt sind, was ehrlich gesagt außerordentlich schmerzhaft war.'

Laut Lasker haben er und Parkes einen zweiten Entwurf von . fertiggestellt und eingereichtKriegs Spieleins Studio, aber niemand las es, zumindest nicht während Brest Regie führte. Als Badham dann an Bord kam, sah er sich das Drehbuch an und fand es zu lang und zu voll mit Mitwirkenden, also rief er Lasker an und fragte, ob es eine andere Version gäbe. Lasker antwortete, er und Parkes hätten einen zweiten Entwurf vorgelegt, den niemand gelesen habe, aber Goldberg hätte eine Kopie, wenn Badham ihn lesen wollte. Badham antwortete: 'Ich würde es lieber von Ihnen bekommen.' Nachdem er den neuen Entwurf gelesen hatte, beurteilte Badham die Version von Lasker und Parkes als „bei weitem die beste“ Iteration des Drehbuchs und bat Goldberg, sie wieder an Bord zu bringen.

8. BARRY CORBINS GENERAL BERINGER BASIERTE AUF ZWEI ECHTEN MENSCHEN.

General Beringer, der knallharte, gute alte Kommandant von NORAD im Film, ist mit Abstand die überzeugendste Nebenfigur inKriegs Spiele, egal ob er volkstümliche Sprüche ausstößt oder an einer riesigen Zigarre kaut. Um den Charakter zu erschaffen, haben die Filmemacher tatsächlich auf zwei echte Menschen zurückgegriffen. Als Lasker und Parkes für den Film recherchierten, gelang es ihnen, die Einrichtungen von NORAD im Cheyenne Mountain Complex in Colorado zu besichtigen. Auf dem Weg nach draußen trafen sie den damaligen Kommandanten der Einrichtung.

„Als wir zurück zu dem Bus gehen, der uns zum Hotel bringen wird, tritt [der damalige NORAD-Oberbefehlshaber] James Hartinger zwischen mich und Walter und legt uns eine Hand in den Nacken: verstehe, ihr Jungs schreibt einen Film über mich!' er sagt. 'Lass uns an die Bar gehen.' Walter sagt: ‚Nun, wir müssen in den Bus zurück zu unserem Hotel.' Und Hartinger antwortet: „Bist du verrückt? Ich habe 50.000 Männer unter meinem Kommando. Glaubst du, ich kann dich nicht zu deinem Hotel zurückbringen? Außerdem kann ich nicht von der Basis trinken. Also komm schon.' Er war ganz für die Botschaft in unserem Drehbuch“, erinnert sich Lasker. „Wir haben es irgendwie vereinfacht zu ‚Maschinen übernehmen‘. Er sagte: ‚Gottverdammt, du hast recht! Ich schlafe nachts gut, weil ich weiß, dass ich das Sagen habe.‘ Also haben wir General Beringer, gespielt von Barry Corbin, auf den wahren Kommandanten von Cheyenne Mountain bezogen.“

Es war Badham, der Corbin dazu brachte, die Rolle zu spielen, nachdem er als Regisseur an Bord gekommen war. Badham sah viele Elemente seines Vaters, eines Brigadegenerals der US-Luftwaffe, in der Figur und besetzte Corbin als Spiegelbild davon.

'Barry Corbin hat mich in vielerlei Hinsicht an meinen Vater erinnert', sagte Badham.

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9. DIE BERÜHMTE MAIS IN DER COB-SZENE WURDE VON EINEM NEO-NAZI INSPIRIERT.

Obwohl seine Handlung internationale Auswirkungen hat und sehr viel auf dem Spiel steht,Kriegs Spielewird von Fans oft ebenso gerne für seine kleinen Charaktermomente wie das „Deine Frau?“ in Erinnerung behalten. Witz in der Klassenzimmerszene, oder Dr. Falken fliegt während seiner Einführung einen ferngesteuerten Pterodactylus. Unter diesen Momenten ist eine der denkwürdigsten die Szene, in der Davids Vater (William Bogert) Butter auf ein Stück Brot aufträgt und das Brot dann um ein Stück Mais wickelt, um es vor dem Essen mit Butter zu bestreichen. Es ist ein seltsamer Moment, und anscheinend hat er seine Wurzeln in etwas, das Parkes während der Dreharbeiten erlebt hatDas kalifornische Reich, ein Dokumentarfilm aus dem Jahr 1975 über eine Gruppe von Neonazis in Kalifornien.

„Es gab einen Stabsfeldwebel der US-Armee, der zufällig ein Nazi war, der die seltsame Angewohnheit hatte, diese Margarine auf ein Stück Wunderbrot mit Butter zu bestreichen – ich sollte sagen, sie zu schmieren [sic] – und sie dann um seinen Mais zu wickeln Kolben“, sagte Parkes. 'Es ist einfach so bizarr.'

Laut Parkes basiert dieser Teil des Stücks zwar auf einer wahren Geschichte, die Enthüllung, dass Davids Mutter den Mais nicht wirklich gekocht hat, ist jedoch eine Fiktion.

10. MATTHEW BRODERICK MUSSTE SCHREIBEN LERNEN UND WIRKLICH GUT WERDENGALAGA.

Obwohl er keineswegs ein Hacker war, hielten die Filmemacher es für sehr wichtig, dass Matthew Broderick im Umgang mit Computern so geübt erscheint, wie jemand wie David Lightman im wirklichen Leben erscheinen würde, auch wenn sich ein Großteil des Films auf seinen konzentriert Beziehung zu Jennifer (Ally Sheedy) und seine gesprochenen Gespräche mit dem Joshua-Computer. Infolgedessen wurde Broderick gebeten, für den Film das Tippen zu lernen. Er wurde auch gegebenGalagaVideo-Arcade-Konsole während der Dreharbeiten in seinem Zimmer aufzubewahren, damit er das Spiel während der Einführungsszene, in der er es spielt, sehr erfahren sieht.

„Das schien mir der wichtigste Teil der Vorbereitung auf den Film“, erinnert sich Broderick. „Dass ich geübt habe. Das Tippen, nicht so sehr.'

11. DER LEGENDÄRE DREHSCHREIBER TOM MANKIEWICZ HAT EINE SCHLÜSSELSZENE BEIGETRAGEN.

Als Badham verpflichtet war, die Regie zu beendenKriegs Spiele, arbeitete er mit dem neuen Entwurf von Parkes und Lasker, fühlte aber, dass dem Film noch ein Schlüsselmoment fehlte. Wie Goldberg es ausdrückte, wird der Film, nachdem David und Jennifer Falkens Haus in Oregon verlassen und zu NORAD aufgebrochen sind, zu einer 'Achterbahn', mit sehr wenig Luft zum Atmen, also wollte Badham einen Moment für die beiden jungen Teenager, um sich zu verbinden. Das Problem war, dass er es schnell brauchte, also wandten sich Goldberg und Badham an einen gemeinsamen Freund: Tom Mankiewicz, einen legendären Drehbuchautor, der vor allem für Filme wie . bekannt istDer Mann mit der goldenen PistoleundÜbermensch. Mankiewicz schaute sich das Drehbuch schnell an, mochte es und schrieb die Szene am Wasser, in der David und Jennifer – angesichts der Bedrohung durch nukleare Zerstörung – beklagen, dass sie nie schwimmen gelernt haben bzw. nicht im Fernsehen auftreten können, bevor sie sich teilen Kuss. Die Szene war an nur einem Tag fertig.

„Ich glaube, wir haben Mankiewicz eine Waschmaschine/einen Trockner oder sowas besorgt“, sagte Goldberg später lachend.

12. JOHN BADHAM EMPFOHLENE IMPROVISATION.

Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc.

Als John Badham dem Film beitrat, überprüfte er sofort das Filmmaterial, das Brest bereits gedreht hatte, um herauszufinden, was das Problem war. Badham sah zu Beginn des Films Brests Version einer Szene, in der David sich in das Computersystem der Schule hackt, um Jennifers Noten für sie zu ändern, und nachdem er darüber nachgedacht hatte, sah er, was nicht funktionierte.

„Als ich in dieser Nacht nach Hause fuhr, wurde mir klar, was es war. Ich hielt das Auto an, fand eine Telefonzelle und rief Leonard an. „Ich weiß, was das Problem ist!“ sagte ich. „Sie haben keinen Spaß!“ Diese Kinder behandelten das, als ob sie in eine dunkle und böse terroristische Verschwörung verwickelt wären“, erinnerte er sich. „Wenn ich die Noten von jemandem am Computer ändern könnte, würde ich mir vor Aufregung in die Hose pinkeln, um es einem Mädchen zu zeigen. Und das Mädchen würde sich darüber freuen! Ich war nicht der Meinung, dass mit diesem Typen etwas nicht stimmt.“

Also arbeitete Badham hart daran, in seiner Version des Films Spaß zu machen, und er tat dies teilweise, indem er zur Improvisation ermutigte. Zu den wichtigsten improvisierten Momenten gehören die Szene, in der Sheedy Broderick zwischen ihren Beinen einfängt, während er zu seinem Computer zurückgeht, und der Moment, in dem General Beringer erklärt: „Ich würde auf eine Zündkerze pissen, wenn ich dachte, dass es etwas nützen würde“ “, von dem Barry Corbin behauptete, dass er auf einer realen Erfahrung beruht, die ein Cousin von ihm gemacht hat.

13. JOHN WOOD SPIELT IM FILM EIGENTLICH ZWEI ROLLEN.

Neben der Rolle des rätselhaften Wissenschaftlers Dr. Stephen Falken bekam John Wood einen zweiten Teil inKriegs Spiele. Bei dem Versuch, die Stimme für den Joshua-Computer zu entwickeln, dachte Badham zunächst an eine Kinderstimme, um an Falkens verstorbenen Sohn zu erinnern, entschied sich jedoch schließlich für etwas, das Falken selbst näher stand, und fragte Wood, ob er die Stimme mit einer interessanten Wendung übernehmen würde. Bei der Aufnahme von Joshuas Dialog bat Badham Wood, die Zeilen rückwärts zu lesen, damit jedes Wort sehr sorgfältig ausgesprochen wurde.

„So wie ich denke, dass Stimmen elektronisch in Computern erzeugt werden, sind es viele einzelne Wörter, die sehr schnell aus einer Datenbank gezogen werden“, argumentierte Badham. „Wenn Sie es also rückwärts lesen, müssen Sie diese Worte wirklich rundheraus sagen.“

14. DIE NORAD WAR ROOM-BILDSCHIRME WAREN EINE beispiellose TECHNISCHE HERAUSFORDERUNG.

Wenn Sie heute die Höhepunktszene von reproduzieren wolltenKriegs Spielein dem der Joshua-Computer jedes mögliche Atomkriegsszenario auf den riesigen NORAD-Bildschirmen durchspielt, bis er feststellt, dass „der einzige Gewinnzug darin besteht, nicht zu spielen“, wäre das relativ einfach. Vor mehr als drei Jahrzehnten, bevor Bilder der Computergenerierung in fast jedem Blockbuster enthalten waren, war es um einiges schwieriger, zumal die Bildschirme im eigentlichen NORAD bei weitem nicht so komplex waren, wie es sich die Filmemacher vorgestellt hatten.

Damit es funktionierte, mussten die Filmemacher sicherstellen, dass jeder Bildschirm im Kriegsraum mit jedem anderen Bildschirm synchron war, und das alles in der Kamera, anstatt sich auf Postproduktionseffekte zu verlassen. Dazu wurden im hinteren Teil des Raumes fünf Filmprojektoren aufgestellt, die die richtigen Bilder auf die fünf größten Leinwände an der Kriegsraumwand projizierten, während sich hinter der Wand sieben weitere Projektoren befanden, die Bilder von hinten auf die sieben kleineren Leinwände darunter projizierten die Großen an der gleichen Wand. Um die Sache noch komplizierter zu machen, mussten auch alle 84 Videobildschirme, die die Computer des Kriegsraums repräsentieren, synchronisiert werden, und Visual Effects Supervisor Michael L. Fink musste das seinerzeit hellste Strobe-System für 24 Bilder pro Sekunde Filmen in der Welt bauen Welt, um die Stroboskopeffekte zu erzeugen, die Sie sehen, wenn die Explosionen auf den Bildschirmen losgehen.

'All das wurde von einem Apple II gesteuert', sagte Fink. „Es war ein erstaunlicher Zusammenfluss vieler neuer Technologien.“

15. PRÄSIDENT REAGAN WAR EIN FAN UND BASIERTE EINE POLITISCHE ENTSCHEIDUNG AUF DEM FILM.

Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc.

Kriegs Spielewurde am 3. Juni 1983 von der Kritik gefeiert und erfolgreich an den Kinokassen gefeiert und erhielt am Ende drei Oscar-Nominierungen für das beste Originaldrehbuch, den besten Ton und die beste Kamera. Während des Eröffnungswochenendes brachen die Kinobesucher in spontanen Applaus aus, als Joshua erklärte, 'der einzige Gewinnzug ist, nicht zu spielen', eine friedliche Botschaft inmitten des Kalten Krieges. Der Film gewann viele Fans, aber vielleicht niemand ist berühmter als der Präsident der Vereinigten Staaten, Ronald Reagan, der den Film während einer von Lasker arrangierten Vorführung am Eröffnungswochenende in Camp David sah.

'Reagan war ein Freund der Familie', sagte Lasker. „Meine Eltern waren im Filmgeschäft und ich bin in Brentwood aufgewachsen.“

Reagan war von dem Film so fasziniert, dass er in der folgenden Woche ein Treffen wegen bevorstehender Atomverhandlungen mit den Russen abbrach, um allen im Raum eine vollständige Aufschlüsselung der Handlung zu geben. Als er fertig war, bat er General John W. Vessey Jr. – damals der Vorsitzende der Joint Chiefs of Staff –, zu prüfen, wie plausibel der Film sei. Vessey hat etwas recherchiert und festgestellt, dassKriegs Spielewar eigentlich ein vorausschauender Indikator für eine steigende Bedrohung in der (damals) sehr neuen Welt der Cybersicherheit. Etwas mehr als ein Jahr später unterzeichnete Reagan eine geheime nationale Sicherheitsrichtlinie mit dem Titel „National Policy on Telecommunications and Automated Information Systems Security“. Es war die erste Anweisung zur Computersicherheit, die ein Präsident erteilte, nur weil er einen Film über ein Kind gesehen hatte, das Computerspiele spielen wollte.

Zusätzliche Ressourcen:

Audiokommentar von John Badham, Lawrence Lasker und Walter F. Parkes (1998)

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