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Der Künstler, der dazu beigetragen hat, Super Mario zum Leben zu erwecken

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von Ryan Lambie

Wenn es einen Designer gibt, der Nintendo zu dem Videospiel-Moloch gemacht hat, den wir heute kennen, dann ist es Shigeru Miyamoto. Sein bahnbrechendes Spiel von 1981Esel Konggab dem Unternehmen seinen ersten Arcade-Hit, der einen leichten, cartoonartigen Ton und einen pixelgenauen Schliff schuf, dem spätere Spiele folgen würden.

Als Nintendo 1983 mit dem Family Computer (oder Nintendo Entertainment System) den Wechsel von Spielhallen zu Heimkonsolen vollzog, entwickelte Miyamoto einige seiner beliebtesten Spiele, darunterSuper Mario Bros.undDie Legende von Zelda. Dass uns so viele seiner Kreationen über 30 Jahre später immer noch so bekannt sind, zeugt von der Stärke von Miyamotos Vision.

Aber es gibt noch einen anderen Nintendo-Mitarbeiter, der massiv zur Geschichte des Unternehmens beigetragen hat: die Künstlerin, Animatorin und Charakterdesignerin Yōichi Kotabe.

Im Gegensatz zu Miyamoto ist Kotabe kein Name, der allzu oft vorkommt – selbst bei engagierten Spielern. Aber auch wenn Sie noch nie von ihm gehört haben, haben Sie sicherlich etwas gesehen, das er entworfen oder gezeichnet hat: Er ist unter anderem der Künstler, dem wir das Aussehen vieler der bekanntesten Charaktere der Welt zu verdanken habenSuper Mario Bros.Serie. Aber darüber hinaus war Kotabe einer der talentiertesten Animatoren im Nachkriegsboom des Mediums in Japan. Er arbeitete an einigen der beliebtesten Anime-Shows und Spielfilme Japans und war regelmäßiger Mitarbeiter von Hayao Miyazaki und Isao Takahata. Wäre er im Animationsbereich geblieben, hätte ihm eine sehr erfolgreiche Karriere bei Studio Ghibli winken können.

Stattdessen wählte das Schicksal einen anderen Weg.

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Mitte der 1980er Jahre wurde Kotabe der quälend langen Arbeitszeiten und der harten Arbeit, die die Animationsindustrie erforderte, überdrüssig. Zu diesem Zeitpunkt, in seinen Vierzigern, arbeitete Kotabe viele Jahre bei Toei Animation, wo er als Storyboard-Animator arbeitete. Er hatte als Animator gedient beiWolfsjunge Ken, Toeis erste animierte Fernsehserie und das Regiedebüt von Isao Takahata. Er arbeitete mit Takahata und Miyazaki an dem Film von 1968Horus: Prinz der Sonne.

Als Takahata und Miyazaki in den 1970er Jahren Toei verließen, folgte Kotabe und arbeitete weiterhin als Animator an ihremPanda! Geh Panda!Kurzfilme. Er lieferte auch Charakterdesigns für ihre TV-ShowsHeidi, Mädchen der Alpenund3000 Meilen auf der Suche nach Mutterund animierte sogar ein paar Schlüsselszenen in MiyazakisNausicaä des Tals der Winde. Der Erfolg vonNausicaäführte Miyazaki und Takahata 1985 zur Gründung von Studio Ghibli.

Nach 30 Jahren in der Animationsbranche hatte Kotabe das Gefühl, dass seine Arbeit zu stagnieren begann, und begann, nach einem neuen künstlerischen Weg zu suchen. Aber nachdem er so lange in Hochdruck-Animationsstudios gearbeitet hatte, hatte er plötzlich viel Freizeit – es war, sagte er, „eine langweilige Zeit“.

Als Kotabe eines Tages in einem Café saß, traf er zufällig einen alten Arbeitskollegen, Hiroshi Ikeda. Ikeda, der zwei Jahre älter war als Kotabe, war auch ein Veteran der Animationsindustrie. Die beiden hatten bei Toei Animation zusammengearbeitet, wobei Ikeda in den Anime-Boom-Jahren der 1960er und 1970er Jahre schnell vom Assistenten zum Regisseur und späteren Firmenpräsidenten aufgestiegen war. Aber Ikeda war seitdem in den aufstrebenden Videospielmarkt eingestiegen und kam 1983 als General Manager seiner neuen Spieleabteilung zu Nintendo. Ikeda hatte gesehen, dass Spiele immer ausgefeilter wurden und dass das Medium die Fähigkeiten erfahrener Animatoren wie er und Kotabe brauchte.

Obwohl er davon gehört hattePlatzEindringlinge, Kotabe hatte wenig Interesse an Spielen. Aber da er nichts anderes zu tun hatte, nahm er Ikedas Angebot an, bei Nintendo zu wechseln, und dachte, er würde nur ein oder zwei Jahre im Unternehmen bleiben.

Als Kotabe bei Nintendo ankam, sah erSuper Mario Bros., das neueste Spiel von Miyamoto. 'Als ich zum ersten Mal alle Bewegungen sah, die Mario ausführte'Super Mario Bros.', sagte Kotabe, 'ich dachte, dass Videospiele jetzt das tun, was die ursprüngliche Animationsindustrie vergessen hat.'

Schauen Sie sich Mario im Laufe der Jahre an. #Mar10Day pic.twitter.com/iC5MEnGmDM

— Nintendo of America (@NintendoAmerica) 10. März 2017

Miyamoto war so praktisch mitSuper Mario Bros. dass er sogar die Spielbox entworfen hatte – sein Bild von Mario, der mit einem fröhlichen Ausdruck durch die Luft hüpfte, trug viel dazu bei, das Bild einer Figur zu festigen, die zuvor nur eine Handvoll Pixel umfasste. Aber in Kotabes erfahrenen Händen sind die Charaktere inSuper Mario Bros.begann, größere Persönlichkeitsdetails und Klarheit zu erlangen. Er gab Prinzessin Peach markantere Proportionen. Er überarbeitete Bowser komplett und kristallisierte Miyamotos Vorstellungen von einer halben Ochsen-halben Schildkröten-Kreatur zu etwas kohärenterem.

Darüber hinaus flossen Kotabes selbstbewusste, kühne frühe Illustrationen in die Spiele ein, als die Sprites (und spätere 3D-Modelle) die Persönlichkeit der Zeichnungen des Animationsveteranen übernahmen. Kotabes Arbeit bei Nintendo endete nicht mitSuper Mario Bros., entweder; er arbeitete an den Charakterdesigns fürThe Legend Of Zelda: Link's Awakening, und half mit, den Klassiker zu schaffenMario Kart. Er hat maßgeblich dazu beigetragen, dassPokémonFranchise, Design der 3D-Modelle fürPokémon-Stadionauf dem N64 und als Animation Supervisor an einer Reihe von aPokémonFilme in den 1990er und 2000er Jahren.

Kotabe zog sich 2007 nach 21 Jahren von Nintendo zurück, hat aber immer noch von Zeit zu Zeit zu den Spielen des Unternehmens beigetragen; im Jahr 2011Super Mario 3D-Land, Prinzessin Peach schickt dir gelegentlich illustrierte Briefe, während du Fortschritte machst. Diese Illustrationen wurden von Kotabe zur Verfügung gestellt.

Bei der Beschreibung der universellen Anziehungskraft von Nintendos Spielen werden sie oft mit Disney oder Studio Ghibli verglichen. Was viele nicht wissen, ist, dass Nintendo die Bedeutung von Animation und Charakterdesign in seinen Spielen fast von Anfang an verstanden hat. Ohne die Arbeit von Künstlern wie Yōichi Kotabe wären Nintendos Spiele einfach nicht dieselben gewesen.